{"id":713,"date":"2016-03-19T18:07:51","date_gmt":"2016-03-19T17:07:51","guid":{"rendered":"http:\/\/erikcarnets.fr\/\/?p=713"},"modified":"2016-03-19T18:07:51","modified_gmt":"2016-03-19T17:07:51","slug":"don-cesar-de-bazan-deja-massenet","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/erikcarnets.fr\/?p=713","title":{"rendered":"Don C\u00e9sar de Bazan : d\u00e9j\u00e0 Massenet!"},"content":{"rendered":"
\"Sabin

Sabin Revault d’Allonnes (Maritana), Jean-Baptiste Dumora (Don C\u00e9sar de Bazan)<\/p><\/div>\n

En 1872, Jules Massenet propose son premier op\u00e9ra de grande forme, apr\u00e8s une Grand’Tante<\/em> en un acte. Alors tr\u00e8s peu connu, c’est une grande avanc\u00e9e pour le jeune compositeur qui a ainsi le public de l’Op\u00e9ra-Comique pour se faire un nom. Malheureusement, le succ\u00e8s sera mitig\u00e9, et en 1887 la partition orchestr\u00e9e br\u00fble dans le deuxi\u00e8me incendie de la Salle Favart. Massenet n’est plus alors un inconnu \u00e0 Paris puisqu’il y a propos\u00e9 quatre op\u00e9ras entre temps\u00a0: Le Roi de Lahore<\/em> (1877) et Le Cid<\/em> (1885) sur la sc\u00e8ne de l’Op\u00e9ra de Paris ainsi que Manon<\/em> (1884) \u00e0 l’Op\u00e9ra-Comique. \u00c0 cela s’ajoute H\u00e9rodiade<\/em> cr\u00e9\u00e9 \u00e0 Bruxelles en 1881. Ce n’est donc plus le jeune compositeur qui d\u00e9cide de reprendre la partition de Don C\u00e9sar de Bazan<\/em> pour en donner une nouvelle version orchestr\u00e9e et avec des lignes vocales modifi\u00e9es en 1888. En ce dimanche 13 mars 2015, c’est bien s\u00fbr cette deuxi\u00e8me version qui est repr\u00e9sent\u00e9e sur les planches du Th\u00e9\u00e2tre Saint-Martin gr\u00e2ce \u00e0 l’implication d’artistes qui nous donnent un spectacle plein de fraicheur et de vie. Servie de telle mani\u00e8re l\u2019\u0153uvre se montre sous son meilleur jour pour une d\u00e9couverte tr\u00e8s int\u00e9ressante.<\/p>\n

Apr\u00e8s toutes les r\u00e9surrections qu’a propos\u00e9 le Festival Massenet ainsi que les productions soutenues par le Palazetto Bru-Zane, il ne restait plus gu\u00e8re d’op\u00e9ras encore in\u00e9dit ou presque… et voici que la troupe des Frivolit\u00e9s Parisiennes pr\u00e9sente Don C\u00e9sar de Bazan<\/em>. Difficile de savoir exactement \u00e0 quoi s’attendre car il n’existe quasiment rien de cet ouvrage et m\u00eame Piotr Kaminski ne nous fait qu’une pr\u00e9sentation assez rapide. D\u00e8s les premi\u00e8res minutes, on trouve tout ce qui fera la force de Massenet alors que l’ouvrage date de sa jeunesse\u00a0: ligne de chant, efficacit\u00e9 dramatique, couleurs de l’orchestre,… et un ton humoristique qui n’est pas sans rappeler Don Quichotte<\/em> ou Ch\u00e9rubin<\/em> (o\u00f9 s’ajoute alors en plus la couleur espagnole). Au cours des quatre actes, on assiste \u00e0 toutes les situations depuis la plus l\u00e9g\u00e8re jusqu’au drame et \u00e0 l’h\u00e9ro\u00efsme. La construction de l’op\u00e9ra-comique est fort bien dos\u00e9e puisque jamais il n’y a trop de dialogues \u00e0 la suite pour ne pas cr\u00e9er trop de longueurs.<\/p>\n

\"Acte

Acte I : Jean-Claude Saragosse (Don Jos\u00e9 de Santarem), Sabine Revault d’Allonnes (Maritana)<\/p><\/div>\n

Il faut avouer aussi que la qualit\u00e9 de l’interpr\u00e9tation permet aussi \u00e0 donner toute sa brillance \u00e0 l’ouvrage. D\u00e9j\u00e0 la mise en sc\u00e8ne propos\u00e9e se montre inventive et sobre, utilisant quelques mobiles pour cr\u00e9er les espaces et varier les ambiances. Quelques projections et lumi\u00e8res finissent d’habiller la sc\u00e8ne o\u00f9 les chanteurs sont tous tr\u00e8s bien dirig\u00e9s et impliqu\u00e9s. Chacun chante et parle dans un fran\u00e7ais parfait, sachant faire vivre non seulement la musique mais aussi le texte parl\u00e9 et ce sans les outrances qu’on peut parfois entendre dans ces cas l\u00e0. Tous donnent beaucoup de relief \u00e0 leur personnage depuis les r\u00f4les principaux jusqu’au ch\u0153ur r\u00e9duit qui s’implique sans faillir. C’est v\u00e9ritablement le travail d’une troupe ici\u00a0: malgr\u00e9 les diff\u00e9rences de notori\u00e9t\u00e9 chacun se donne pour faire vivre l’ensemble sans chercher \u00e0 briller plus que ne le propose la partition.<\/p>\n

\"Acte

Acte I : S\u00e9vag Tachdjian (Le Capitaine), H\u00e9lo\u00efse Mas (Lazarille), Jean-Baptiste Dumora (Don C\u00e9sar de Bazan)<\/p><\/div>\n

Il faut saluer les \u00ab\u00a0ch\u0153ur\u00a0\u00bb qui \u00e0 sept ou huit en fonction des moments offre un tr\u00e8s bel ensemble de solistes qui se marient bien. De ceux-ci se d\u00e9tache S\u00e9vag Tachdjian<\/strong> en capitaine de tr\u00e8s belle facture, \u00e0 la voix de basse franche et claire. H\u00e9lo\u00efse Mas<\/strong> offre quant \u00e0 elle un timbre parfait pour le jeune homme qu’elle interpr\u00e8te. Sans trop de largeur et avec un chant direct et clair. La diction est en plus particuli\u00e8rement soign\u00e9e et claire d’un bout \u00e0 l’autre alors que l’investissement sc\u00e9nique est parfait. Le Roi d’Espagne de J\u00e9r\u00f4me Billy<\/strong> est peut-\u00eatre celui qui vocalement manque le plus d’impact par une voix tr\u00e8s l\u00e9g\u00e8re qui semble peiner \u00e0 certains moments pour v\u00e9ritablement remplir la tessiture assez large du r\u00f4le. Diction et style sont par contre parfaitement adapt\u00e9s et le t\u00e9nor nous r\u00e9serve de bien beaux moments de chant dans les passages les plus l\u00e9gers\u00a0! Enfin, il faut souligner la belle prestation de Jean-Claude Saragosse<\/strong> qui impose imm\u00e9diatement un personnage mal\u00e9fique tout en retenue et en noblesse. Les passages parl\u00e9s sont d’ailleurs particuli\u00e8rement marquants par l’impact et le noirceur du timbre. Le chant est aussi tr\u00e8s charismatique m\u00eame si on peut noter que l’aigu met le chanteur en difficult\u00e9.<\/p>\n

\"Acte

Acte II : Jean-Baptiste Dumora (Don C\u00e9sar de Bazan) , Jean-Claude Saragosse (Don Jos\u00e9 de Santarem)<\/p><\/div>\n

La chanteuse star de la production est sans conteste Sabine Revault d’Allonnes<\/strong> qui a chant\u00e9 sur de nombreuses grandes sc\u00e8nes. Il faut d’ailleurs saluer son engagement dans un tel projet. Le personnage de Maritana est assez complexe dans le sens o\u00f9 elle doit savoir doser parfaitement la sensualit\u00e9, la fraicheur et l’arrivisme. Car savoir imm\u00e9diatement qu’elle ne cherche pas \u00e0 s\u00e9duire le Roi enl\u00e8verait une partie de l’int\u00e9r\u00eat. Ici on croit vraiment \u00e0 la courtisane dans la premi\u00e8re partie avant que tout ne s’\u00e9claire par la suite pour montrer la jeune fille d\u00e9vou\u00e9e \u00e0 la Reine et qui s’interroge sur un mari tr\u00e8s entreprenant et qu’elle ne reconna\u00eet pas. Le chant de la soprano est fruit\u00e9 et sonore avec une belle aisance sur toute la tessiture. Le style est bien s\u00fbr parfait m\u00eame si \u00e0 certains moments dans le haut de la tessiture, on perd l\u00e9g\u00e8rement quelques mots chant\u00e9s. Les dialogues parl\u00e9s sont par ailleurs tr\u00e8s naturels et \u00e9loquents.<\/p>\n

\"Acte

Acte IV : J\u00e9r\u00f4me Billy (Charles II d’Espagne\u00e0<\/p><\/div>\n

Enfin dans le r\u00f4le principal, Jean-Baptiste Dumora<\/strong> se montre assez imp\u00e9rial tant il poss\u00e8de tous les accents du personnage depuis le c\u00f4t\u00e9 d\u00e9sabus\u00e9 du premier acte jusqu’\u00e0 retrouver toute sa noblesse de ton alors qu’il assume dans le dernier acte son rang et sa femme. Les sous-entendus du texte, les alternances chant et parole, tout cela est parfaitement construit par un chanteur qui semble totalement \u00e0 l’aise dans ce r\u00e9pertoire de demi-caract\u00e8re. Le timbre de baryton l\u00e9ger se coule parfaitement dans le personnage tout en recoins comme dans la tessiture. A ce chant impressionnant de facilit\u00e9 et de naturel s’ajoute le jeu tr\u00e8s convaincant de l’acteur. Depuis l’alcoolique jusqu’\u00e0 l’homme d’honneur, il campe Don C\u00e9sar de mani\u00e8re saisissante r\u00e9pondant au sarcasme par la noblesse tout en ayant soin de mettre en avant le comique de situation ou de texte.<\/p>\n

\"Les

Les Frivolit\u00e9s Parisiennes<\/p><\/div>\n

N’oublions pas l’orchestre aussi, qui se montre particuli\u00e8rement engag\u00e9 tout au long de la repr\u00e9sentation. Avec un son peut-\u00eatre un peu vert et sans rondeur, il \u00e9vite toute lourdeur et apporte un petit tranchant qui n’est pas d\u00e9sagr\u00e9able vue l’ironie qui pars\u00e8me le texte. Mathieu Romano<\/strong> dirige tout ce petit monde d’une baguette ferme et s\u00fbr, ne cherchant ni \u00e0 trop faire sonner espagnol ou com\u00e9die, mais toujours \u00e0 apporter de la nuance et du sens.<\/p>\n

Peu d’attente \u00e0 l’origine pour ce spectacle, pensant assister \u00e0 un \u0153uvre tr\u00e8s l\u00e9g\u00e8re et sans grande nuance. Et finalement, l’ouvrage est plut\u00f4t fin et bien construit… et servi de superbe mani\u00e8re par l’ensemble de la troupe r\u00e9unie. Cet op\u00e9ra n’est peut-\u00eatre pas la plus grand de Massenet, mais il poss\u00e8de de tr\u00e8s grandes qualit\u00e9s. Superbe d\u00e9couverte et il faut esp\u00e9rer que cette r\u00e9surrection ne sera pas sans lendemain tant pour l’ouvrage que pour le r\u00e9pertoire dans les ann\u00e9es qui viennent.<\/p>\n

    \n
  • Paris<\/li>\n
  • Th\u00e9\u00e2tre de la Porte Saint-Martin<\/li>\n
  • 13 mars 2016<\/li>\n
  • Jules Massenet (1842-1912), Don C\u00e9sar de Bazan, Op\u00e9ra en 4 actes<\/li>\n
  • Mise en sc\u00e8ne Damien Bigourdan\u00a0; Assistant \u00e0 la mise en sc\u00e8ne, Agathe Cemin\u00a0; Sc\u00e9nographie et Costumes, Mathieu Crescence\u00a0; Fabrication des d\u00e9cors, atelier de l’Op\u00e9ra de Reims\u00a0; Lumi\u00e8re et Vid\u00e9o, John Carroll<\/li>\n
  • Charles II d’Espagne, J\u00e9r\u00f4me Billy\u00a0; Don C\u00e9sar de Bazan, Jean-Baptiste Dumora\u00a0; Don Jos\u00e9 de Santarem, Jean-Claude Saragosse\u00a0; Le Capitaine, S\u00e9vag Tachdjian\u00a0; Maritana, Sabine Revault d’Allonnes\u00a0; Lazarille, H\u00e9lo\u00efse Mas\u00a0; Coryph\u00e9es, Anne-Aurore Cochet – Guillaume Durand – Alicia Hat\u00e9 – Vivien Lacomme – Armelle Marq – Aline Quentin – Jean-No\u00ebl Teyssier<\/li>\n
  • Les Frivolit\u00e9s Parisiennes<\/li>\n
  • Mathieu Romano, direction<\/li>\n<\/ul>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    En 1872, Jules Massenet propose son premier op\u00e9ra de grande forme, apr\u00e8s une Grand’Tante en un acte. Alors tr\u00e8s peu connu, c’est une grande avanc\u00e9e pour le jeune compositeur qui […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[28,3],"tags":[57,17,23,19],"class_list":["post-713","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-concert","category-musique_classique","tag-epoque_romantique","tag-massenet","tag-opera","tag-revault-dallonnes","clearfix"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p4G2uP-bv","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/713","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=713"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/713\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":722,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/713\/revisions\/722"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=713"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=713"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=713"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}