{"id":3291,"date":"2023-05-12T17:01:32","date_gmt":"2023-05-12T15:01:32","guid":{"rendered":"http:\/\/erikcarnets.fr\/?p=3291"},"modified":"2023-05-12T17:01:32","modified_gmt":"2023-05-12T15:01:32","slug":"polyeucte-lopera-dune-vie-pour-gounod-mais-malheureusement-un-echec-public","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/erikcarnets.fr\/?p=3291","title":{"rendered":"Polyeucte, l’op\u00e9ra d’une vie pour Gounod mais malheureusement un \u00e9chec public."},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>Voici donc le fameux Polyeucte<\/em> dont nous avons d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 dans l\u2019article pr\u00e9c\u00e9dent consacr\u00e9 \u00e0 Cinq-Mars<\/em>. La composition ayant \u00e9t\u00e9 ant\u00e9rieure mais la cr\u00e9ation post\u00e9rieure, il y avait forc\u00e9ment \u00e0 dire aussi sur cet op\u00e9ra chr\u00e9tien qui tenait tant \u00e0 c\u0153ur \u00e0 notre Charles Gounod. L\u2019id\u00e9e lui serait venue durant l\u2019hiver 1868-1869 \u00e0 Rome. Si son ami Charles Gay aurait vu Gounod en extase mystique dans une \u00e9glise se relevant soudain et criant \u201cAh! mon Dieu, oui, je sens que vous le voulez! J\u2019ob\u00e9irai. Votre nom sera glorifi\u00e9 sur la sc\u00e8ne comme il doit l\u2019\u00eatre en tous lieux\u201d, on peut imaginer qu\u2019il a l\u00e9g\u00e8rement enjoliv\u00e9 la situation, le compositeur (toujours selon Charles Gay) en expliquant m\u00eame qu\u2019il a eu une vision de la partition. Si tel \u00e9tait le cas, cela voulait dire que tout \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 fait et pr\u00eat dans son esprit. La suite de la composition montrera bien qu\u2019il n\u2019en \u00e9tait rien. Il ne faut pas oublier que Gay \u00e9tait un \u00e9v\u00eaque fran\u00e7ais et a peut-\u00eatre un petit peu trop brod\u00e9 sur les paroles de son ami. La composition sera difficile, subissant de nombreux retards\u2026 et l\u2019ouvrage sera finalement propos\u00e9 au public en 1878 seulement, sur la sc\u00e8ne du nouvel Op\u00e9ra Garnier. Malheureusement pour le compositeur, le public ne sera pas r\u00e9ceptif \u00e0 son ouvrage qui ne restera que 29 soirs \u00e0 l\u2019affiche.<\/p>\n

L\u2019histoire reprend dans les grandes lignes la trag\u00e9die de Corneille tout en s\u2019en \u00e9loignant pour montrer ce qui n\u2019est que racont\u00e9 dans la trag\u00e9die et qui fait normalement de bonnes sc\u00e8nes d\u2019op\u00e9ra. La partition s\u2019ouvre sur un ch\u0153ur de femmes parmi lesquelles se trouve Pauline, fille du gouverneur romain d\u2019Arm\u00e9nie, F\u00e9lix. Un songe funeste lui fait craindre pour la vie de son \u00e9poux Polyeucte, descendant des rois d\u2019Arm\u00e9nie. L\u2019arriv\u00e9e de ce dernier ne fait rien pour la rassurer puisqu\u2019il lui avoue toute sa compassion pour les chr\u00e9tiens pers\u00e9cut\u00e9s sur ordre de Rome. L\u2019arriv\u00e9e de S\u00e9v\u00e8re (g\u00e9n\u00e9ral envoy\u00e9 de Rome) n\u2019est pas pour le rassurer alors que cette arriv\u00e9e trouble Pauline. Elle avoue \u00e0 Polyeucte qu\u2019elle \u00e9tait auparavant promise au romain avant qu\u2019il ne soit cru mort. Mais Polyeucte, presque d\u00e9tach\u00e9, lui affirme qu\u2019il n\u2019est aucunement troubl\u00e9 et lui offre toute sa confiance. Apr\u00e8s le triomphe de S\u00e9v\u00e8re, ce dernier d\u00e9couvre que celle qu\u2019il aime toujours est mari\u00e9e et semble fid\u00e8le \u00e0 son mari. Le deuxi\u00e8me acte s\u2019ouvre sur un ch\u0153ur provenant d\u2019une f\u00eate en l\u2019honneur de S\u00e9v\u00e8re, mais ce dernier est toujours abasourdi par la perte de Pauline qu\u2019il esp\u00e9rait pouvoir \u00e9pouser. Cette derni\u00e8re arrive pour aller prier Vesta et face \u00e0 S\u00e9v\u00e8re, lui indique qu\u2019il n\u2019a aucun espoir \u00e0 avoir : elle aime Polyeucte et lui sera fid\u00e8le. Mais avant de se s\u00e9parer, elle supplie le romain de prot\u00e9ger son mari en cas de malheur. Grande \u00e2me, S\u00e9v\u00e8re accepte. Apr\u00e8s une barcarolle qui ouvre le deuxi\u00e8me tableau du deuxi\u00e8me acte, les chr\u00e9tiens arrivent non loin du lieu o\u00f9 est c\u00e9l\u00e9br\u00e9e l\u2019arriv\u00e9e de S\u00e9v\u00e8re. Apr\u00e8s une pri\u00e8re, Polyeucte arrive pour se faire baptiser, sous les yeux de S\u00e9v\u00e8re qui les observe au loin. Extatique, ce dernier semble illumin\u00e9 par sa foi. Le troisi\u00e8me acte s\u2019ouvre sur un \u00e9change entre les grands d\u2019Arm\u00e9nie : sont r\u00e9unis Polyeucte, F\u00e9lix (le gouverneur), Albin (le grand pr\u00eatre) et S\u00e9v\u00e8re. Albin annonce que de nombreux chr\u00e9tiens se sont rassembl\u00e9s la nuit derni\u00e8re et qu\u2019ils doivent \u00eatre punis. S\u00e9v\u00e8re cherche \u00e0 les dissuader, ne comprenant pas la raison de cette haine et annon\u00e7ant m\u00eame que parmi les croyants, des nobles arm\u00e9niens se trouvaient. F\u00e9lix reste inflexible et Albin annonce aller demander \u00e0 l\u2019oracle la conduite \u00e0 tenir. Rest\u00e9s seuls, Polyeucte remercie S\u00e9v\u00e8re pour l\u2019avoir prot\u00e9g\u00e9 alors que ce dernier ne comprend pas sa pr\u00e9f\u00e9rence pour la religion alors qu\u2019il est aim\u00e9 de Pauline. N\u00e9arque arrive et Polyeucte le pousse \u00e0 un coup d\u2019\u00e9clat face \u00e0 la foule rassembl\u00e9e devant le temple. Le tableau suivant montre toute la foule attendant que l\u2019oracle soit rendu. Un grand divertissement est propos\u00e9 puis Albin sort du temple : les dieux ont parl\u00e9, les chr\u00e9tiens doivent \u00eatre ch\u00e2ti\u00e9s. Polyeucte et N\u00e9arque sortent alors de la foule et bravent les dieux en renversant leurs statues. Sans la protection de S\u00e9v\u00e8re et Pauline, la foule aurait tu\u00e9 Polyeucte alors qu\u2019Albin a d\u00e9j\u00e0 frapp\u00e9 \u00e0 mort N\u00e9arque. Le quatri\u00e8me acte s\u2019ouvre sur Polyeucte en pleine m\u00e9ditation en prison (les fameuses Stances!). Pauline arrive pour l\u2019enjoindre \u00e0 renier sa foi pour qu\u2019il soit sauv\u00e9 mais ferme, Polyeucte refuse. S\u00e9v\u00e8re arrive ensuite pour l\u2019aider \u00e0 s\u2019\u00e9chapper mais un centurion annonce la sentence et Polyeucte se r\u00e9jouit de mourir en martyre. Le premier tableau du cinqui\u00e8me acte nous montre la foule haineuse attendant la mise \u00e0 mort de Polyeucte alors que ce dernier chante un credo. Pauline arrive sur ces faits et se d\u00e9clare chr\u00e9tienne afin de suivre son \u00e9poux dans la mort. Malgr\u00e9 les suppliques de S\u00e9v\u00e8re, F\u00e9lix refuse de faire gr\u00e2ce \u00e0 sa fille et son gendre. Les deux \u00e9poux reprennent le credo ensemble alors que le deuxi\u00e8me tableau les montre dans l\u2019ar\u00e8ne, pr\u00eats \u00e0 \u00eatre mis \u00e0 mort face \u00e0 la foule r\u00e9clamant leur mort.<\/p>\n

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Georgina Weldon en 1884.<\/p><\/div>\n

M\u00eame s\u2019il avait pr\u00e9vu d\u2019aller composer \u00e0 Rome, Gounod restera finalement en France et c\u2019est chez des amis \u00e0 Morainville qu\u2019il s\u2019installe \u00e0 la mi-juillet 1869 alors que ses acolytes de toujours Barber et Carr\u00e9 se font une joie de travailler sur le livret en adaptant la trag\u00e9die de Corneille (et en conservant de celle-ci quelques vers!). Quinze jours de cr\u00e9ation font bien avancer son ouvrage, mais apr\u00e8s son d\u00e9part fin juillet, Gounod perd l\u2019inspiration, allant travailler sur d\u2019autres ouvrages pendant quelques mois avant de s\u2019y atteler de nouveau en allant s\u2019installer chez sa belle-s\u0153ur pr\u00e8s de Rouen pour l\u2019automne. Tous ces tracas et ce stress pour avancer dans son op\u00e9ra font qu\u2019il fait une crise d\u2019angoisse fin d\u00e9cembre l\u2019emp\u00eachant de rentrer \u00e0 Paris pour No\u00ebl. Le d\u00e9sespoir le tient : \u201cJe me d\u00e9bats contre le vide; je crois faire quelque chose de passable, et puis, quand je relis, je trouve cela d\u00e9testable\u2026\u201d ou encore \u201cAh! ma ch\u00e8re amie! Je me croyais quelque chose! Je ne voulais pas \u00eatre petit, et je suis mis\u00e9rable; je sens combien la part excessive et maladive l\u2019emporte en moi sur le calme et l\u2019\u00e9quilibre\u201d (25 mai 1870). Alors que la premi\u00e8re est pr\u00e9vue pour le 30 septembre 1871, la composition est au point mort. Il se plonge dans une sc\u00e8ne chorale sur le m\u00eame th\u00e8me pour essayer de raviver l\u2019inspiration et elle sera de retour en juillet alors qu\u2019il revient \u00e0 Morainville. Mais en ce m\u00eame mois de juillet 1870, la France de Napol\u00e9on III entre en guerre contre la Prusse. Gounod fuit avec sa famille en Angleterre o\u00f9 il fait la connaissance de Georgina Weldon qu\u2019il pense \u00eatre parfaite pour chanter le r\u00f4le de Pauline. L\u2019inspiration lui revient alors et l\u2019op\u00e9ra semble bien avanc\u00e9 en juillet 1871 puisqu\u2019il commence \u00e0 orchestrer sa partition le mois suivant. Alors qu\u2019il \u00e9tait revenu \u00e0 Paris en cette fin juillet, voil\u00e0 qu\u2019il retourne \u00e0 Londres en 1871 o\u00f9 il tombe malade. Georgina Weldon et son mari vont l\u2019accueillir jusqu\u2019en juin 1874, le pressant de composer pour la fondation de la dame\u2026 La composition de Polyeucte<\/em> n\u2019avance plus de part les autres occupations et le fait qu\u2019aucune date pour sa cr\u00e9ation n\u2019a \u00e9t\u00e9 fix\u00e9e. \u00c9puis\u00e9 et malade, il se fait \u201cexfiltrer\u201d de chez Georgina Weldon par son ami le docteur Blanche, y laissant de nombreuses partitions dont celle de Polyeucte<\/em> que la dame refuse de lui rendre alors qu\u2019elle est quasiment achev\u00e9e. Au d\u00e9but de l\u2019ann\u00e9e 1875, voil\u00e0 qu\u2019il r\u00e9\u00e9crit de m\u00e9moire son Polyeucte<\/em>. En septembre, il re\u00e7oit enfin l\u2019originale de sa partition sur laquelle Georgina Weldon a eu le bon go\u00fbt de signer en pleine page sur toutes les pages de la partition. De nombreuses diff\u00e9rences existent entre ces deux partitions, celle de Londres \u00e9tant plus concise mais aussi moins aboutie. Gounod avait l\u2019habitude quand il composait de ne noter dans un premier temps que les lignes de chant et des extraits de l\u2019accompagnement pour laisser ensuite les id\u00e9es se d\u00e9canter. L\u00e0, il aura eu une ann\u00e9e compl\u00e8te pour v\u00e9ritablement faire m\u00fbrir son travail.<\/p>\n

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Gabrielle Krauss lors de la cr\u00e9ation en 1878 dans le r\u00f4le de Pauline.<\/p><\/div>\n

Apr\u00e8s bien des reprises dans la composition et des p\u00e9rip\u00e9ties, Polyeucte<\/em> est enfin cr\u00e9\u00e9 le 7 octobre 1878 sur la sc\u00e8ne du Palais Garnier. Les grands moyens ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9ploy\u00e9s avec une mise en sc\u00e8ne magistrale et une distribution de haut niveau, domin\u00e9e par Gabrielle Krauss en Pauline et Jean-Louis Lassalle en S\u00e9v\u00e8re. Malheureusement, Marius Salomon qui chantait le r\u00f4le titre n\u2019\u00e9tait pas au niveau de la partition et d\u00fb rapidement partager son r\u00f4le avec Henri Sellier. Pour le ballet, l\u00e0 encore beaucoup de moyens avec vingt-trois danseuses et six danseurs! Malgr\u00e9 tout ce d\u00e9corum, la salle ne fut pas conquise et la presse ne fit qu\u2019un ti\u00e8de accueil \u00e0 l’\u0153uvre. Le c\u00f4t\u00e9 religieux et sobre de l\u2019ouvrage ne touche pas les spectateurs qui au contraire vont saluer les moments pa\u00efens comme bien s\u00fbr le ballet ou les interventions qui n\u2019ont rien \u00e0 voir avec l\u2019histoire (l\u2019air de Sextus qui ouvre le deuxi\u00e8me acte par exemple). Gounod voulait montrer la diff\u00e9rence entre la d\u00e9monstration ostentatoire des pa\u00efens et la religiosit\u00e9 retenue des chr\u00e9tiens. Il y arrivera peut-\u00eatre trop bien malheureusement pour lui. Beaucoup vont lui reprocher au final d\u2019avoir fait un ouvrage hybride entre op\u00e9ra et oratorio et lui m\u00eame dira par la suite \u00e0 Ernest Reyer : \u201cMon op\u00e9ra pourrait \u00eatre ex\u00e9cut\u00e9 sur une estrade de concert, par des acteurs en habit noir\u201d. Voil\u00e0 sans doute r\u00e9sum\u00e9 le principal d\u00e9faut de cet op\u00e9ra : si certains passages sont des grands moments d\u2019op\u00e9ras (les duo entre Pauline et S\u00e9v\u00e8re, puis entre Pauline et Polyeucte, les grands moments de pompe romaine), les autres sont particuli\u00e8rement sobres avec des m\u00e9lodies tr\u00e8s simples et un accompagnement plus religieux qu\u2019op\u00e9ratique. Voil\u00e0 qui ne pouvait pas \u00eatre appr\u00e9ci\u00e9 par le public de l\u2019\u00e9poque!<\/p>\n

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D\u00e9cors de diff\u00e9rents tableaux lors de la cr\u00e9ation en 1878.<\/p><\/div>\n

En 1887 para\u00eet une nouvelle version de ce Polyeucte<\/em>, sans doute dans le but de motiver une prochaine reprise. Malheureusement il n\u2019en sera rien. Cette version nouvelle est maintenant en quatre actes seulement et tout le final autour des ar\u00e8nes a \u00e9t\u00e9 supprim\u00e9. Les deux partitions piano-chant trouv\u00e9es ne montrent aucune diff\u00e9rence jusqu\u2019\u00e0 la fin du trio entre Pauline, Polyeucte et S\u00e9v\u00e8re. Alors que son arr\u00eat est confirm\u00e9 par F\u00e9lix (le centurion dispara\u00eet!) et que Polyeucte s’exclame \u201c\u00c0 la gloire!\u201d, Pauline se d\u00e9clare chr\u00e9tienne et Polyeucte lui apprend le credo qu\u2019elle reprend phrase par phrase alors que S\u00e9v\u00e8re plaide leur cause \u00e0 un F\u00e9lix inflexible. Chantant leur foi, les deux \u00e9poux culminent sur un contre-ut (optionnel!) alors que le ch\u0153ur c\u00e9leste leur promet le bonheur \u00e9ternel dans les cieux.<\/p>\n

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Gravure des d\u00e9cors du deuxi\u00e8me tableau du premier acte en 1878.<\/p><\/div>\n

Le regard contemporain est diff\u00e9rent de celui port\u00e9 par les spectateurs de l\u2019\u00e9poque. En effet, l\u2019\u00e9coute permet de moins se focaliser sur l\u2019action dramatique et surtout nous n\u2019avons plus les m\u00eames exigences de grand spectacle. Et du coup, les grandes sc\u00e8nes qui avaient \u00e9t\u00e9 salu\u00e9es par le public ne sont pas forc\u00e9ment les plus saisissantes. Ainsi, l\u2019arriv\u00e9e triomphale de S\u00e9v\u00e8re s\u2019av\u00e8re au final peu impressionnante, retrouvant les formules d\u00e9j\u00e0 entendues pour ce genre de sc\u00e8nes dans d\u2019autres op\u00e9ras de Gounod. Les duos et trios sont toujours aussi bien construits et vivants par contre, Gounod trouvant ce ton juste entre r\u00e9citatif et forme plus lyrique pour que l\u2019action avance sans pour autant que la ligne vocale ne soit trop simple. Le duo entre Pauline et S\u00e9v\u00e8re au deuxi\u00e8me acte puis celui entre Pauline et Polyeucte au quatri\u00e8me acte restent des grands moments d\u2019op\u00e9ra! On retiendra aussi les tr\u00e8s beaux moments purement pa\u00efens que sont le petit ch\u0153ur en coulisse au d\u00e9but du deuxi\u00e8me acte, \u00e0 l’orchestration superbe et d\u00e9licate qui n\u2019est pas sans rappeler le ch\u0153ur des bacchantes de Phil\u00e9mon et Baucis<\/em> ainsi que la barcarolle pleine de gr\u00e2ce de Sextus. Le ballet aussi montre un grand raffinement dans la composition alors que l\u2019on sait combien cette partie \u00e9tait souvent peu go\u00fbt\u00e9e par Gounod. Dans les moments religieux, la grande sc\u00e8ne du bapt\u00eame de Polyeucte n\u2019est pas sans impact avec le d\u00e9but d\u2019une grande religiosit\u00e9 aust\u00e8re puis la voix de Polyeucte transfigur\u00e9 s\u2019ouvre et se d\u00e9ploie vers un chant exalt\u00e9 : l\u2019\u00e9volution et la mani\u00e8re dont l\u2019orchestre et la voix sont trait\u00e9s ici est superbe. Ensuite, il y a bien s\u00fbr ces stances au d\u00e9but du quatri\u00e8me acte (sur le texte de Corneille pour le coup!) \u00e0 la fois exalt\u00e9es et d\u00e9licates. Il y a quelques moments moins prenants mais globalement, si l\u2019on accepte l\u2019alternance entre moments religieux o\u00f9 on entend le Gounod compositeur de messe et les moments plus op\u00e9ratiques, l’\u0153uvre reste assez fascinante par les ambiances et les inspirations du compositeur pour nous montrer les diff\u00e9rentes facettes de l\u2019humain. Comme dans la trag\u00e9die, le personnage de Polyeucte peine \u00e0 \u00e9mouvoir et au final, les grands gagnants sont Pauline et S\u00e9v\u00e8re qui de plus ont des lignes vocales magnifiques : elle avec son r\u00eave et ses ensembles, alors que lui se voit gratifi\u00e9 de deux airs splendides au deuxi\u00e8me puis troisi\u00e8me acte.<\/p>\n

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D\u00e9cors du premier tableau du cinqui\u00e8me acte en 1878.<\/p><\/div>\n

Comme pour Cinq-Mars<\/em>, il n\u2019est pas difficile de faire une \u00e9coute compar\u00e9e puisqu\u2019il n\u2019existe qu\u2019une seule version de cet op\u00e9ra de Gounod. On peut remercier le Festival della Valle d\u2019Itria (Martina Franca) pour son travail puisqu\u2019en 2001 ils donnaient La Reine de Saba<\/em> d\u00e9j\u00e0 publi\u00e9e par Dynamic<\/a> \u00e0 l\u2019\u00e9poque. Donc si l\u2019on peut se r\u00e9jouir que Polyeucte<\/em> ait \u00e9t\u00e9 capt\u00e9 et diffus\u00e9, on sait aussi qu\u2019il y aura des limites dans le rendu de cet op\u00e9ra : comme toujours chez Dynamic la prise de son est assez mauvaise, comme trop souvent ch\u0153ur et orchestre au Festival della Valle d\u2019Itria sont de qualit\u00e9 discutables\u2026 mais par contre, on se r\u00e9jouira de l\u2019\u00e9tat de la partition pour cette captation. En se r\u00e9f\u00e9rant sur l\u2019\u00e9dition piano-chant de 1887 en quatre actes, on retrouve la partition quasiment \u00e0 l\u2019identique dans ce disque. On peut noter quelques coupures dans le duo entre Polyeucte et N\u00e9arque \u00e0 la fin du premier tableau du troisi\u00e8me acte, mais en lisant les t\u00e9moignages de l\u2019\u00e9poque, on se demande si ce n\u2019est pas plut\u00f4t l\u2019\u00e9diteur Lemoine qui aurait repris par facilit\u00e9 la partition de 1878 en ne changeant finalement que la fin alors que la r\u00e9vision de Gounod voulait cette r\u00e9duction du duo. Il faudra pour se faire regarder dans la partition manuscrite. Le ballet a \u00e9t\u00e9 r\u00e9duit lui aussi : de sept entr\u00e9es il n\u2019en reste plus que trois. On peut comprendre que le ballet \u00e9tait trop long et au final ce genre de coupure est moins dommageable qu\u2019une coupure plus abrupte sur tout un num\u00e9ro. Mais sinon, ce qui est jou\u00e9 et enregistr\u00e9 est totalement conforme avec la partition piano-chant de 1887.<\/p>\n

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D\u00e9cors du premier tableau du cinqui\u00e8me acte en 1878.<\/p><\/div>\n

La prise de son semble s\u2019\u00eatre l\u00e9g\u00e8rement am\u00e9lior\u00e9e en trois ans puisque le confort d\u2019\u00e9coute est meilleur pour Polyeucte<\/em> que pour La Reine de Saba<\/em>. Le son manque toujours un peu d\u2019\u00e9paisseur et de d\u00e9finition, mais le rendu est beaucoup plus agr\u00e9able. De m\u00eame, il semble que l\u2019Orchestre International d\u2019Italie<\/strong> ait fait quelques progr\u00e8s. Bien s\u00fbr on est loin de la qualit\u00e9 qu\u2019on peut souhaiter mais le rendu est beaucoup plus propre. On conserve un petit peu le c\u00f4t\u00e9 fanfare \u00e0 certains moments bien s\u00fbr, particuli\u00e8rement dans les grandes sc\u00e8nes de triomphe. Mais les pupitres sont globalement en place. Manlio Benzi<\/strong> dirige avec une certaine id\u00e9e du style, mettant bien en valeur la diff\u00e9rence entre les deux mondes. Mais on pourrait esp\u00e9rer des moments plus po\u00e9tiques. Le Ch\u0153ur de Chambre de Bratislava<\/strong> est lui aussi de la partie et semble lui aussi avoir progress\u00e9. On conserve une diction slave assez d\u00e9sagr\u00e9able mais le fondu des pupitres est plus soign\u00e9.<\/p>\n

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Maquette de costume pour N\u00e9arque en 1878.<\/p><\/div>\n

Parmi les petits r\u00f4les, on passera vite sur Tiziana Porthoghese<\/strong> qui joue les utilis\u00e9s en Stratonice (qui dispara\u00eet apr\u00e8s le premier tableau!). Par contre, le Sextus de Nicola Amodio<\/strong> est assez curieux. La voix tr\u00e8s nasale du t\u00e9nor est \u00e9trange mais convient finalement assez bien \u00e0 ce personnage qu\u2019on imagine tr\u00e8s jeune faisant une s\u00e9r\u00e9nade aux nobles romains. Et puis il faut avouer que la tessiture est assez haute allant tr\u00e8s r\u00e9guli\u00e8rement au si. La diction est affect\u00e9e d\u2019un accent mais pour un r\u00f4le aussi court, le choix \u00e9tait judicieux. Venons maintenant aux trois basses de l\u2019op\u00e9ra : Sim\u00e9on, Albin et F\u00e9lix\u2026 Emil Zhelev<\/strong> propose un Sim\u00e9on assez sobre avec un timbre noble. Le personnage est assez \u00e9pisodique mais il r\u00e9ussit \u00e0 se faire remarquer. On notera juste un aigu probl\u00e9matique et une diction assez al\u00e9atoire. Dans le r\u00f4le d\u2019Albin, Fernando Blanco<\/strong> impose une voix de basse qui pourrait sortir directement des ann\u00e9es 80 de l\u2019URSS : large et l\u00e9g\u00e8rement tub\u00e9e, la voix l\u00e0 aussi impose le respect m\u00eame si le style n\u2019est pas parfait. Par contre, la diction est meilleure que la moyenne. Enfin, on retrouve Pietro Naviglio<\/strong> en F\u00e9lix (il chantait M\u00e9thousa\u00ebl dans La Reine de Saba<\/em>). La basse semble un petit peu terne par rapport \u00e0 ses coll\u00e8gues et se trouve afflig\u00e9e d\u2019un vibrato assez d\u00e9sagr\u00e9able. Enfin, il faut saluer la prestation de Vincenzo Taormina<\/strong> en N\u00e9arque. Le baryton propose non seulement une tr\u00e8s belle diction, mais aussi un tr\u00e8s beau timbre clair pour un r\u00f4le assez court.<\/p>\n

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Maquette de costume pour S\u00e9v\u00e8re en 1878.<\/p><\/div>\n

Autre survivant de La Reine de Saba<\/em>, Luca Grassi<\/strong> campe un tr\u00e8s beau S\u00e9v\u00e8re. Le r\u00f4le a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 par Jean Lassalle qui, \u00e0 la vue de ses r\u00f4les, semblait avoir un aigu ais\u00e9. Il faut dire que comme dans de nombreux r\u00f4les de baryton chez Gounod, les fa sont nombreux dans le r\u00f4le de S\u00e9v\u00e8re. Et Luca Grassi s\u2019en tire avec facilit\u00e9. Lui qui a longtemps triomph\u00e9 dans le r\u00f4le d\u2019Enrico de Lucia di Lammermoor<\/em> a eu tr\u00e8s longtemps cet aigu brillant et facile. Le personnage qu\u2019il compose est la noblesse incarn\u00e9e et avec beaucoup de nuances il chante ses deux airs avec un superbe legato. Le r\u00f4le semble lui convenir beaucoup mieux que Soliman qui \u00e9tait un petit peu grave. On remarquera d\u2019ailleurs qui termine son premier air en interpolant un aigu assez brillant. Le duo avec Pauline sera un autre moment o\u00f9 il peut montrer toute sa personnalit\u00e9 et le chanteur sait montrer toutes les \u00e9volutions de S\u00e9v\u00e8re depuis la col\u00e8re jusqu\u2019\u00e0 la grandeur d\u2019\u00e2me.<\/p>\n

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Maquette de costume pour Pauline en 1878.<\/p><\/div>\n

Gabrielle Krauss semblait \u00eatre de ces chanteuses \u00e0 la voix assez longue capable de chanter des r\u00f4les dramatiques comme des r\u00f4les plus lyriques. Elle semble avoir fait sensation dans ce r\u00f4le lors de la cr\u00e9ation et il faut avouer que l\u2019on peut comprendre pour une voix telle que l\u2019on peut se l\u2019imaginer : le r\u00f4le demande d\u00e9clamation, belle assise dramatique, puissance et des aigus dard\u00e9s (des si, et un contre-ut \u00e0 la fin!). Celle qui reprendra par la suite le r\u00f4le de Sapho<\/em> en 1884 cr\u00e9era aussi S\u00e9lika dans L\u2019Africaine<\/em> de Meyerbeer en 1877, Hermosa dans Le Tribut de Zamora<\/em> en 1881, ou encore Catherine d\u2019Aragon dans Henry VIII<\/em> de Saint-Sa\u00ebns en 1883. A chaque fois ces r\u00f4les de soprano dramatique fran\u00e7ais qui demandent une grande prestance et un charisme v\u00e9ritable. Nadia Vezz\u00f9<\/strong> ne peut malheureusement pas proposer une diction \u00e0 la hauteur de son personnage. Mais en dehors de cela, il faut saluer la prestation de la soprano qui assume toute la tessiture et surtout propose un chant d\u2019une belle noblesse. L\u2019aigu est solide et la voix bien projet\u00e9e sur toute la tessiture. On regrette donc juste une diction plus nette. Mais on entend tout au long de l\u2019op\u00e9ra une patricienne tortur\u00e9e par l\u2019attitude du mari qu\u2019elle aime.<\/p>\n

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Maquette de costume pour Polyeucte en 1878.<\/p><\/div>\n

Enfin, le r\u00f4le-titre\u2026 il a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 par Marius Salomon mais il semble que la tessiture demandant des aigus puissants ait fatigu\u00e9 sa voix car il sera rapidement rejoint pour tenir le r\u00f4le par un autre t\u00e9nor. Cr\u00e9ateur d\u2019Alim dans Le Roi de Lahor<\/em> de Massenet en 1877, il chanta aussi Arnold dans Guillaume Tell<\/em> de Rossini ou encore Jean dans Le Proph\u00e8te<\/em> de Meyerbeer. C’\u00e9tait donc sans doute un t\u00e9nor plut\u00f4t dramatique avec de beaux aigus. Giorgio Casciarri<\/strong> poss\u00e8de ces aigus de trompette et les donne avec une certaine aisance. La voix est un peu frustre et on aurait esp\u00e9r\u00e9 plus de po\u00e9sie ou de sentiments dans ce r\u00f4le d\u00e9j\u00e0 un peu trop uniquement dirig\u00e9 vers la religion. On sent que d\u00e8s qu\u2019il all\u00e8ge, la voix perd de sa stabilit\u00e9, comme au d\u00e9but des Stances. Le t\u00e9nor a l\u2019avantage d\u2019avoir la vaillance de l\u2019exaltation mais il n\u2019a pas l\u2019introspection religieuse qui fait aussi partie de la partition. On peut donc r\u00eaver d\u2019une interpr\u00e9tation plus nuanc\u00e9e et fine pour un tel r\u00f4le!<\/p>\n

Voil\u00e0 donc\u2026 pour conclure, on peut d\u00e9j\u00e0 dire que si cet enregistrement de Polyeucte<\/em> dirig\u00e9 par Benzi n\u2019est pas sans d\u00e9faut, il a l\u2019avantage d\u2019exister et de donner une vision de cet op\u00e9ra de Gounod. Sur la partition en elle-m\u00eame, ce n\u2019est pas la plus facile d\u2019acc\u00e8s de Gounod. Il a cherch\u00e9 \u00e0 tellement bien faire, il a sans doute \u00e9t\u00e9 un petit peu \u00e9cras\u00e9 par son sujet et si l\u2019on entend bien ce qu\u2019il a voulu faire, certains passages manquent d\u2019inspiration alors que d\u2019autres sont tr\u00e8s inspir\u00e9s mais pas forc\u00e9ment \u00e0 leur place dans un op\u00e9ra. Gounod tenait Polyeucte<\/em> pour un de ses plus grands op\u00e9ras\u2026 Il dira non seulement \u201cP\u00e9risse mon \u0153uvre, p\u00e9risse m\u00eame Faust<\/em>, mais que Polyeucte<\/em> soit repris et vive!\u201d… mais il aurait aussi dit : \u201cPeut-\u00eatre que Polyeucte<\/em>, quand les autres op\u00e9ras \u00e9crits par moi para\u00eetront vieillots et d\u00e9mod\u00e9s, sera-t-il encore go\u00fbt\u00e9\u201d. Il avait conscience de la singularit\u00e9 de son ouvrage\u2026 mais pour le moment, Polyeucte<\/em> reste dans l\u2019ombre. On attend une r\u00e9surrection dans les meilleures des conditions pour pouvoir profiter de toutes les richesses qui sont sans doute encore invisibles avec cette interpr\u00e9tation largement imparfaite.<\/p>\n

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  • Charles Gounod (1818-1893), Polyeucte, Op\u00e9ra en 4 actes<\/li>\n
  • Polyeucte, Giorgio Casciarri ; S\u00e9v\u00e8re, Luca Grassi ; F\u00e9lix, Pietro Naviglio ; N\u00e9arque, Vincenzo Taormina ; Albin, Fernando Blanco ; Sim\u00e9on, Emil Zhelev ; Sextus, Nicola Amodio ; Pauline, Nadia Vezz\u00f9 ; Stratonice, Tiziana Portoghese<\/li>\n
  • Ch\u0153ur de Chambre de Bratislava<\/li>\n
  • Orchestre International d\u2019Italie<\/li>\n
  • Manlio Benzi, direction<\/li>\n
  • 2CD Dynamic, CDS 474\/1-2. Enregistr\u00e9 en ao\u00fbt 2004 \u00e0 Martina Franca, Italie<\/li>\n<\/ul>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    Voici donc le fameux Polyeucte dont nous avons d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 dans l\u2019article pr\u00e9c\u00e9dent consacr\u00e9 \u00e0 Cinq-Mars. La composition ayant \u00e9t\u00e9 ant\u00e9rieure mais la cr\u00e9ation post\u00e9rieure, il y avait forc\u00e9ment \u00e0 […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[2,3],"tags":[9,57,49,14,23],"class_list":["post-3291","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-disque-dvd","category-musique_classique","tag-cd","tag-epoque_romantique","tag-gounod","tag-integrale","tag-opera","clearfix"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p4G2uP-R5","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3291","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3291"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3291\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3306,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3291\/revisions\/3306"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3291"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3291"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/erikcarnets.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3291"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}