![\"\"](\"http:\/\/erikcarnets.fr\/wp-content\/uploads\/platee_agnew_8-300x300.jpg\")
<\/a>Archive toujours, mais d’actualit\u00e9 puisque cette m\u00eame production a \u00e9t\u00e9 reprise \u00e0 Vienne ce mois-ci normalement pour des repr\u00e9sentations, mais finalement ce ne sera que pour une captation en vue d’un DVD. Peu de changement dans la distribution, mais William Christie retrouve la direction de son ensemble contrairement aux repr\u00e9sentation de 2014 \u00e0 Paris.<\/p>\nD\u00e8s l\u2019annonce de la saison, Plat\u00e9e<\/em> figurait comme l\u2019un des sommets parisiens\u2026 William Christie et Robert Carsen nous promettaient d\u00e9j\u00e0 de belles r\u00e9alisations tant musicales que sc\u00e9niques, et la distribution alignait dans les r\u00f4les secondaires des noms plus que familiers dans ce r\u00e9pertoire ! Malgr\u00e9 le repos forc\u00e9 du chef des Arts Florissants, le succ\u00e8s est au rendez-vous\u2026<\/p>\n Robert Carsen<\/strong> a d\u00e9plac\u00e9 l\u2019intrigue du marais de la nymphe vers le milieu du luxe et de la mode\u2026 Plat\u00e9e n\u2019est donc plus un \u00eatre \u00e9trange, mais un \u00eatre en d\u00e9calage par rapport \u00e0 son milieu. Voulant se faire accepter par un milieu tr\u00e8s \u00ab branch\u00e9 \u00bb, elle accumule les gaffes sans r\u00e9ussir \u00e0 toucher ces personnes tr\u00e8s froides. Tout au long de la soir\u00e9e, le d\u00e9cor tr\u00e8s graphique (avec ces parois noires et r\u00e9fl\u00e9chissantes, ces meubles blancs ou acier) sera presque unique pour les trois actes, de gros \u00e9l\u00e9ments venant signifier le lieu voulu par le metteur en sc\u00e8ne (le bar, l\u2019escalier de d\u00e9filer, le grand lit). Carsen a bien compris la satyre originale de la pi\u00e8ce et nous la restitue avec force et intelligence. Sa production est non seulement graphiquement belle, mais elle poss\u00e8de aussi beaucoup de fluidit\u00e9 et de naturel dans sa direction d\u2019acteurs. Chaque r\u00f4le est d\u00e9taill\u00e9, travaill\u00e9\u2026 beaucoup de d\u00e9tails que ce soit chez les chanteurs, les acteurs ou le ch\u0153ur : on voit chaque personne du ch\u0153ur qui a son attitude, sa fa\u00e7on d\u2019occuper son temps. On assiste \u00e0 des apart\u00e9s (souvent Mercure\/Cith\u00e9ron) tr\u00e8s significatifs alors m\u00eame qu\u2019ils restent silencieux, des entr\u00e9es-sorties tr\u00e8s bien r\u00e9gl\u00e9es\u2026 Il faut dire que Robert Carsen peut s\u2019appuyer sur une troupe vraiment impliqu\u00e9e dans le travail. Apr\u00e8s les repr\u00e9sentations de Vienne et encore des r\u00e9p\u00e9titions pour Paris, les chanteurs sont assez parfaits dans leurs prestations sc\u00e9niques. Et puis Carsen sait m\u00e9nager petit \u00e0 petit une \u00e9volution dans le personnage principal\u2026 petit \u00e0 petit Plat\u00e9e passe du ridicule au triste\u2026 Elle nous fait bien s\u00fbr beaucoup rire \u00e0 son entr\u00e9e, mais on finit par avoir de l\u2019empathie pour cette personne rejet\u00e9e et moqu\u00e9e par un milieu cruel et violent qui se joue d\u2019elle pour donner une le\u00e7on \u00e0 un autre : m\u00e9pris et ridicule assez violents.<\/p>\n Acte III, ballet<\/p><\/div>\n Concernant les ballets, l\u2019int\u00e9gration dans le cours de l\u2019\u0153uvre est assez remarquable. La pertinence et l\u2019intelligence des r\u00e9alisations font que jamais on ne trouve longuet leur pr\u00e9sence. Habilement habit\u00e9s aussi derri\u00e8re les danseurs par une action des protagonistes, vari\u00e9s en fonction des situations, allant d\u2019une inspiration baroque \u00e0 une danse tr\u00e8s contemporaine, depuis la robotique froide jusqu\u2019\u00e0 un \u00e9rotisme tr\u00e8s explicite (d\u2019o\u00f9 l\u2019avertissement pour les moins de 12 ans !)\u2026 tout est l\u00e0, vari\u00e9, d\u00e9cal\u00e9 ou tr\u00e8s d\u00e9monstratifs. Grande r\u00e9ussite tant pour le travail du chor\u00e9graphe que pour le metteur en sc\u00e8ne et les danseurs. A cet \u00e9gard, il faut saluer la prestation de tous ces danseurs qui sont d\u2019un ensemble parfaits dans bien des situations et qui donnent beaucoup d\u2019\u00e9nergie tout au long du spectacle !<\/p>\n Acte I<\/p><\/div>\n Le remplacement de William Christie par Paul Agnew<\/strong> pouvait faire craindre une petite baisse de tension et de vie au niveau de l\u2019orchestre\u2026 si on ne peut juger de ce qu\u2019aurait fait William Christie, on peut tout de m\u00eame dire que la direction du chef \u00e9cossais est particuli\u00e8rement vivante et pr\u00e9cise. S\u2019appuyant sur un orchestre vraiment virtuose, Paul Agnew nous donne \u00e0 entendre une Plat\u00e9e un peu s\u00e8che mais jamais cassante, \u00e9vitant l\u2019amollissement de certains passages, tendant toujours \u00e0 faire danser ou vivre l\u2019histoire. Beaucoup de travail sur les couleurs et les rythmes ! Et n\u2019oublions pas non plus le ch\u0153ur des Arts Florissants qui se montre comme toujours impeccable de diction et de beaut\u00e9 sonore, mais qui est aussi un acteur majeur ici, prenant son r\u00f4le de foule fan de la mode tr\u00e8s \u00e0 c\u0153ur d\u2019un bout \u00e0 l\u2019autre.<\/p>\n Acte II : Simone Kermes (La Folie)<\/p><\/div>\n Ce qui est \u00e0 souligner dans cette production, c\u2019est la tr\u00e8s tr\u00e8s grande qualit\u00e9 des seconds r\u00f4les dans la distribution\u2026 On a bien quelques petites d\u00e9sillusions, comme le couple divin Jupiter\/Junon\u2026 Lui impressionne par sa prestance et son jeu mais la voix n\u2019a pas un grand impact. Le Momus de l\u2019op\u00e9ra (Jo\u00e3o Fernandes) aurait vocalement \u00e9t\u00e9 autrement plus tonnant et royal. Et pour Junon, \u00c9milie Renard est tout bonnement transparente tant vocalement que sc\u00e9niquement. Sa partie est courte, mais on pouvait esp\u00e9rer quand m\u00eame une voix plus tonnante et violente, propre \u00e0 rendre toute la rage du personnage\u2026 et l\u00e0 rien de tel n\u2019est visible ou m\u00eame \u00e9coutable\u2026 Jo\u00e3o Fernandes donc se tire bien de sa petite partie avec une voix de basse plut\u00f4t belle m\u00eame si elle n\u2019est pas la plus pr\u00e9cise qui soit. La Thalie de Virginie Thomas est tr\u00e8s fra\u00eeche et fine\u2026<\/p>\n Mais les trois r\u00e9v\u00e9lations (enfin relatives vu qu\u2019ils ont d\u00e9j\u00e0 \u00e9clat\u00e9s dans d\u2019autres productions !) restent Emmanuelle de Negri, Cyrile Auvity et Marc Mauillon. Honneur aux dames\u2026 Emmanuelle de Negri propose un double r\u00f4le comme ses coll\u00e8gues : Amour dans le prologue et Clarine dans le premier acte. Son apparition dans le prologue est parfaite : on connait sa musicalit\u00e9 et sa voix fra\u00eeche et sonore, mais en plus elle entre dans ce ch\u00e9rubin avec facilit\u00e9 : d\u00e9marche un peu lourde, visage boudeur, intonation joueuse\u2026 Et sa Clarine est du m\u00eame ordre dans le r\u00f4le de l\u2019aide de Plat\u00e9e\u2026 gentille de face mais se moquant de sa ma\u00eetresse derri\u00e8re son dos ! Chant et diction parfaite, jeu impressionnant de naturel.<\/p>\n Acte III : Cyril Auvity (Mercure), Marcel Beekman (Plat\u00e9e), Edwin Crossley-Mercer (Jupiter), Marc Mauillon (Citheron)<\/p><\/div>\n Cyrile Auvity entre en Thespis\u2026 et donne le ton avec un personnage endormi, jouisseur et fou. L\u00e0 encore, le naturel de la composition imm\u00e9diat\u2026 et le chanteur parfait dans toutes les situations : m\u00eame la t\u00eate en bas, il continue \u00e0 chanter comme si de rien n\u2019\u00e9tait. Tr\u00e8s confiant avec ses coll\u00e8gues pour certaines sc\u00e8nes, il se donne \u00e0 fond. Puis le voici en Mercure tout serviable et pin\u00e7ant\u2026 courant d\u2019un bout \u00e0 l\u2019autre de la sc\u00e8ne pour servir ses dessins, toujours l\u00e0 \u00e0 agir, surveiller et pr\u00e9venir. L\u00e0 encore, prestation magnifique de ce t\u00e9nor qui aurait s\u00fbrement \u00e9t\u00e9 aussi une belle Plat\u00e9e\u2026 Et quel style et quelle diction !<\/p>\n Enfin Marc Mauillon\u2026 le chanteur est un peu timide hors de sc\u00e8ne, mais l\u00e0 il fait une entr\u00e9e fracassante en Momus du Prologue ! Styl\u00e9 et presque hipster, il semble \u00e0 l\u2019oppos\u00e9e totale de son caract\u00e8re assez sage et discret. Il br\u00fble les planches et continuera dans un personnage plus en finesse en Cith\u00e9ron, organisateur des f\u00eates dans le premier acte et courtis\u00e9 par une Plat\u00e9e tr\u00e8s entreprenante. Magnifique prestation tr\u00e8s vive et alerte, toujours naturelle\u2026 Et puis cette voix claire de baryton qui tranche, cette diction pr\u00e9cise et incisive, cette fa\u00e7on de colorer le texte pour lui donner toutes les pointes qu\u2019on peut attendre\u2026 Magnifique encore une fois !<\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/erikcarnets.fr\/wp-content\/uploads\/platee_agnew_3-300x200.png\")
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