{"id":1332,"date":"2017-05-22T20:42:33","date_gmt":"2017-05-22T18:42:33","guid":{"rendered":"http:\/\/erikcarnets.fr\/?p=1332"},"modified":"2017-05-22T20:42:33","modified_gmt":"2017-05-22T18:42:33","slug":"pour-onegin-et-tatiana","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/erikcarnets.fr\/?p=1332","title":{"rendered":"Pour Onegin et Tatiana…"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>Ouvrage le plus connu du r\u00e9pertoire op\u00e9ratique Russe, Eugen Onegin<\/em> revenait sur la sc\u00e8ne de l’Op\u00e9ra de Paris pour accueillir Anna Netrebko dans son seul r\u00f4le russe \u00e0 son r\u00e9pertoire actuellement, apr\u00e8s qu’elle semble avoir abandonn\u00e9 Iolanta<\/em> dont elle avait d\u00e9fendu il y a quelques ann\u00e9es la partition. La production devait voir lui succ\u00e9der Sonya Yoncheva mais le duel n’aura finalement pas lieu, cette derni\u00e8re s’\u00e9tant retir\u00e9e de la production. Si la production ne devait pas poser de soucis \u00e0 la chanteuse arriv\u00e9e tr\u00e8s peu de temps avant la premi\u00e8re, la question restait de savoir si celle qui chante maintenant des r\u00f4les de plus en plus lourds allait r\u00e9ussir \u00e0 trouver les couleurs et les nuances de cette jeune fille r\u00eaveuse. Et ce d’autant plus qu’elle \u00e9tait entour\u00e9e d’une distribution assez brillante. Restait toujours certes LA Netrebko, mais si elle peut en plus nous apporter des \u00e9motions et des couleurs subtiles, le bonheur n’en est que plus grand…<\/p>\n

La production de Willy Decker<\/strong> est tr\u00e8s belle visuellement avec ses d\u00e9cors tr\u00e8s suggestifs qui vont se perdre dans le fond de la sc\u00e8ne. Ils conviennent parfaitement pour \u00e9voquer le champ de bl\u00e9 de toute la premi\u00e8re partie, ou le champ de neige puis la froideur de la noblesse apr\u00e8s l’entracte. De l’ocre dor\u00e9 du d\u00e9but, nous passons sur la fin \u00e0 une froideur mortuaire. La beaut\u00e9 de ces d\u00e9cors peut laisser les chanteurs perdus tant la surface est vaste et pauvre en meubles. Mais nous avions la chance d’avoir des chanteurs qui connaissent bien leurs r\u00f4les et poss\u00e8dent un bel instinct dramatique. Certains passages sont malheureusement un peu trop marqu\u00e9s surtout lors de la f\u00eate chez Madame Larina, mais nous avons aussi de superbes images et de grandes id\u00e9es surtout dans la deuxi\u00e8me partie de la soir\u00e9e. Le duel o\u00f9 les deux amis semblent par deux fois sur le point de se r\u00e9concilier tout en finissant par se battre tout de m\u00eame. Par la suite, la vision de cette Tatiana toute de blanc v\u00eatue oppress\u00e9e par la foule aristocratique est parfaite pour montrer cette jeune fille oblig\u00e9e de se couler dans les r\u00e8gles de la haute soci\u00e9t\u00e9. De belles images donc mais qu’il faut savoir habiter de belle mani\u00e8re.<\/p>\n

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Acte I.1 : Peter Mattei (Onegin), Anna Netrebko (Tatiana), Pavel \u010cernoch (Lenski), Varduhi Abrahamyan (Olga)<\/p><\/div>\n

Les forces de l’Op\u00e9ra de Paris semblent assez peu convaincues par l’ouvrage surtout en d\u00e9but de soir\u00e9e. En effet dans les deux cas les attaques sont assez peu franches et manquent de vivacit\u00e9. Le ch\u0153ur nous donne \u00e0 entendre des pupitres peu ensembles et surtout un chant assez mou. Du c\u00f4t\u00e9 de l’orchestre, on est dans une vision tr\u00e8s liss\u00e9e de l’ouvrage par le chef Edward Gardner<\/strong>. L\u00e0 o\u00f9 l’on peut souhaiter des traits marqu\u00e9s, des rythmes presque sauvages… le chef reste sur une jolie description assez fine mais qui manque d’angles \u00e0 bien des moments, aid\u00e9 en cela par un orchestre qui ne donne pas son meilleur et toute son \u00e9nergie.<\/p>\n

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Acte I.2 : Anna Netrebko (Tatiana), Hanna Schwarz (Filipievna)<\/p><\/div>\n

Les trois tous petits r\u00f4les manquent de projection et de force expressive, mais les seconds r\u00f4les sont par contre tr\u00e8s bien chant\u00e9s avec un certain charisme. Le Monsieur Triquet de Ra\u00fal Gim\u00e9nez<\/strong> grossit beaucoup le trait de l’humour en accord avec la mise en sc\u00e8ne et avec un fran\u00e7ais assez peu naturel. La voix semble aussi avoir encore perdu de sa projection. Les trois mezzo sont assez parfaites dans leurs compositions. Hanna Schwarz<\/strong> est une ancienne gloire et se montre tr\u00e8s touchante dans le r\u00f4le de la nourrice. La voix est tr\u00e8s marqu\u00e9e avec des \u00e9clats qui voisinent un manque total de puissance… mais elle est sensible et montre bien cette vieille femme tr\u00e8s proche de Tatiana. Pour la m\u00e8re, Elena Zaremba<\/strong> trouve avec ce genre de r\u00f4le un terrain parfait pour sa voix large et sombre. Si son Olga n’\u00e9tait pas tr\u00e8s convaincante il y a quelques ann\u00e9es, les r\u00f4les de caract\u00e8res sont parfaits pour elle. Ici cette m\u00e8re vit de belle mani\u00e8re tant sc\u00e9niquement que vocalement. Enfin Olga justement est chant\u00e9e par la jeune Varduhi Abrahamyan<\/strong> et cette derni\u00e8re poss\u00e8de non seulement la voix pour le r\u00f4le mais aussi la fra\u00eecheur sc\u00e9nique. La premi\u00e8re sc\u00e8ne la voit virevolter sur sc\u00e8ne comme une jeune fille qu’elle est. Vocalement la tessiture est totalement ma\u00eetris\u00e9e sans jamais que le chant ne soit trop marqu\u00e9 ou appuy\u00e9 dans le grave. On trouve ici un portrait fin et tr\u00e8s bien r\u00e9alis\u00e9.<\/p>\n

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Acte II.1 : Ra\u00fal Gim\u00e9nez (Monsieur Triquet)<\/p><\/div>\n

Son fianc\u00e9 Lenski est peut-\u00eatre le r\u00f4le le plus touchant de l’op\u00e9ra avec ses d\u00e9clarations flamboyantes du premier acte, cette douleur jalouse lors de la f\u00eate ou la r\u00e9signation avant le duel. Pavel \u010cernoch<\/strong> poss\u00e8de le type de voix parfait pour ce personnage troubl\u00e9 et perdu\u00a0: la voix est assez fine et nuanc\u00e9e, alors que l’interpr\u00e8te sait donner toute sa profondeur aux paroles tourment\u00e9es. Le bonheur du premier acte est d\u00e9j\u00e0 teint\u00e9 de cette m\u00e9lancolie alors que l’on ressent tout le d\u00e9chirement que lui cause le jeu d’Olga et Onegin lors de la f\u00eate. Enfin on notera un tr\u00e8s bel air avant le duel, tout int\u00e9rieur et douloureux. Une tr\u00e8s belle prestation pour ce t\u00e9nor qui fera toute les dates de cette s\u00e9rie alors qu’il ne devait \u00e0 l’origine ne chanter que dans la premi\u00e8re distribution. Le mari de Tatiana est un r\u00f4le tr\u00e8s court mais qui poss\u00e8de l’un des plus beaux moments de la partition. L’air du Prince Gremin est en effet d’une grande beaut\u00e9 mais demande obligatoirement un chanteur d’une grande prestance et d’une noblesse inn\u00e9e. Alexander Tsymbalyuk<\/strong> semble un peu jeune de voix pour incarner ce personnage. Le chant est noble et de belle facture mais le timbre manque de cette profondeur qui donne tout de suite la carrure au Prince.<\/p>\n

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Acte II.2 : Pavel \u010cernoch (Lenski)<\/p><\/div>\n

Mais tous les regards \u00e9taient tourn\u00e9s bien s\u00fbr vers Anna Netrebko<\/strong>. Il faut avouer que le travail d’interpr\u00e9tation et de nuances est assez impressionnant tant elle semble avoir fait des progr\u00e8s par rapport \u00e0 ses premi\u00e8res incarnations bien monotones et uniformes. Ici elle nous donne de nombreux d\u00e9tails dans le chant, sachant trouver des accents d’une grande beaut\u00e9 mais aussi significatifs. Elle all\u00e8ge de belle mani\u00e8re une partie de son chant tout en lib\u00e9rant \u00e0 quelques rares moments toute la puissance de son instruments. Bien s\u00fbr, le chant reste souvent un peu lourd et opaque mais il s’\u00e9claire \u00e0 partir du final de la premi\u00e8re partie alors que tous chantent suite \u00e0 la provocation en duel de Lenski. L\u00e0 l’aigu gagne en libert\u00e9 et en lumi\u00e8re… et on retrouvera cette plus grande l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 dans la sc\u00e8ne finale. Alors que la sc\u00e8ne de la lettre doit voir une jeune fille fragile, c’est finalement plus dans cette derni\u00e8re sc\u00e8ne qu’elle se fait entendre. Pourtant, la sc\u00e8ne de la lettre a \u00e9t\u00e9 longuement ovationn\u00e9e… mais l\u00e0 o\u00f9 l’on pouvait saluer tout le travail pour essayer de rendre cr\u00e9dible cette jeune fille, on la trouve vraiment juste et r\u00e9elle dans cette derni\u00e8re sc\u00e8ne. Bien s\u00fbr le personnage a m\u00fbri, mais la voix elle semble avoir rajeuni. Peut-\u00eatre que la situation dramatique aide \u00e0 mieux incarner le r\u00f4le… car avouons que si sc\u00e9niquement Netrebko conserve un certaine fraicheur, elle est parfaite dans cette lourde robe noire du final.<\/p>\n

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Acte III.1 : Anna Netrebko (Tatiana), Alexander Tsymbalyuk (Le Prince Gremin)<\/p><\/div>\n

Car il faut aussi avouer que la derni\u00e8re sc\u00e8ne lui fait affronter un Peter Mattei<\/strong> dans une forme impressionnante. D\u00e8s le d\u00e9but de l’op\u00e9ra il s’impose par sa morgue et sa noblesse\u00a0: Onegin est d\u00e9j\u00e0 l\u00e0. La voix n’a rien perdu de sa clart\u00e9 mais semble beaucoup plus incisive qu’il y a quelques ann\u00e9es. Ainsi elle claque et tranche face \u00e0 cette petite bourgeoisie de province. C’est le jeune citadin d\u00e9s\u0153uvr\u00e9 dans toutes ses dimensions. Alors que sa prestation avait \u00e9t\u00e9 assez d\u00e9cevante il y a une dizaine d’ann\u00e9es, elle est ici beaucoup plus m\u00fbre et fine avec un vrai travail sur le texte et les couleurs. On retrouve tout le caract\u00e8re glac\u00e9 et hautain du personnage… mais aussi toute la douleur lors du final. La prestation est assez impressionnante. Si elle ne rivalise pas totalement avec Hvorostovsky, elle montre combien Ludovic T\u00e9zier lors de la pr\u00e9c\u00e9dente reprise de cette mise en sc\u00e8ne manquait de charisme vocal comme sc\u00e9nique pour vraiment habiter le personnage.<\/p>\n

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Acte III.2 : Peter Mattei (Onegin), Anna Netrebko (Tatiana)<\/p><\/div>\n

Belle reprise donc de cet Onegin avec deux stars en grandes formes et tr\u00e8s impliqu\u00e9es. Le seul reproche que l’on pourrait faire serait que l’orchestre ne sonnait pas vraiment aussi russe que l’on pouvait esp\u00e9rer\u00a0: trop lisse et calme, il n’apportait pas totalement une image des passions contenues dans cet \u0153uvre.<\/p>\n

Le concert sera diffus\u00e9 le 25 juin 2017 sur France Musique.<\/em><\/p>\n

    \n
  • Paris<\/li>\n
  • Op\u00e9ra Bastille<\/li>\n
  • 19 mail 2017<\/li>\n
  • Piotr Ilyitch Tchaikovsky (1840-1893), Eugen Onegin, Sc\u00e8nes lyriques en trois actes et sept tableaux<\/li>\n
  • Mise en sc\u00e8ne, Willy Decker\u00a0; D\u00e9cors \/ Costumes, Wolfgang Gussmann\u00a0; Lumi\u00e8res, Hans Toelstede\u00a0; Chor\u00e9graphie, Athol Farmer<\/li>\n
  • Tatiana, Anna Netrebko\u00a0; Madame Larina, Elena Zaremba\u00a0; Olga, Varduhi Abrahamyan\u00a0; Filipievna, Hanna Schwarz\u00a0; Eugen Onegin, Peter Mattei\u00a0; Lenski, Pavel \u010c<\/span>ernoch\u00a0; Le Prince Gr\u00e9mine, Alexander Tsymbalyuk\u00a0; Monsieur Triquet, Ra\u00fa<\/span>l Gim\u00e9nez<\/span>\u00a0; Zaretski, Vadim Artamonov\u00a0; Le Lieutenant, Olivier Ayault\u00a0; Solo t\u00e9nor, Grzegorz Staskiewicz<\/li>\n
  • Ch\u0153urs de l’Op\u00e9ra National de Paris<\/li>\n
  • Orchestre de l’Op\u00e9ra National de Paris<\/li>\n
  • Edward Gardner, direction<\/li>\n<\/ul>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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